从2015年6月6日在常青画廊和当代唐人艺术中心同时开幕的“艾未未”开始，6月8日魔金石空间的“AB型”，6月13日前波画廊的“彪”，6月19日“305美术馆”(赵赵工作室)的“就是事儿”，一连串的艾未未个展相继开幕。尽管此前当艾未未接受媒体采访时，他表示展览之间并无关联。
第一个展览是艾未未的同名个展“艾未未”，来自婺源晓起的古建筑汪家祠，穿过常青画廊和当代唐人艺术中心的墙壁，在两个空间被整个地被重新搭建起来。这栋承载着晓起望族汪家世代历史的祠堂，于半个世纪以前开始受到破坏，汪氏一族也渐渐没落。而后随着中国的改革开放，古建筑逐渐成为了市场经济下的交易商品，仅保留了中堂的汪家祠被艾未未买走。
艾未未，《汪家祠》
第二个展览叫“AB型”，“AB型”可以让人想到分裂，以及两半的融合。所以我们可以看到魔金石空间里，在地面铺满了如同草民一般又硬又整齐化一的铁草，在天花板上则悬吊着居高位又带有权力隐喻的不锈钢衣架。两者之间遥遥对望，在分裂中统一，是为“二”。
“AB型”展览现场 艾未未 《不锈钢衣架》，不锈钢，2014
第三个展览叫“彪”，英文是“Tiger，Tiger，Tiger”，三虎成彪，所谓“一生二，二生三，三生万物”，三即是无限。在这个展览我们可以看到艾未未从江西景德镇收来的3025个画着老虎的明清瓷片。而展览主题“Tiger，Tiger，Tiger”，借用的即是电影《虎！虎！虎》的主题，讲述的是二战期间日本偷袭珍珠港时使用的密电，意思是“攻击，攻击，继续攻击”。
身为一个当代艺术家，反叛与攻击常常作为一种表达的手段被反复使用，在这里，我们难以简单判断艺术家所要攻击的假想敌。或许“Tiger，Tiger，Tiger”作为一个宣言，攻击的是人们头脑中一切被限定的“不可能”，包括“艾未未不可能在北京做展览”。
艾未未 《彪》3025片画着老虎形象的瓷片拼在一起
第四个展览“就是事儿”，“事儿”也是4的谐音。展览在赵赵工作室楼下的小空间“305美术馆”只开了一天，这是305美术馆一向的风格。作为艾未未6月整个展览行动的末了，一个仓促的结尾也许是不错的选择。“就是事儿”展出的是5块大小、形质各不相同的古玉，分别是艾未未通过“买、借、送、搭”四种不同的方式得到的。其中一块墨玉的玉斧，被他从中间掏出一个Iphone的形状，玉斧中间的圆孔恰恰成为Iphone背面摄像头的孔洞。艾未未从1993年回国就开始收藏文字产生之前的古玉，那是全球的复古文化远未兴起的时代，一个当代艺术家这样喜欢古物，成为一个他个人非常私密的爱好，成为一件持续到今天的“事儿”。对他来说，“就是事儿”回答了这个展览，以及全部的四个展览的意义。
艾未未 “就是事儿” 展出五块古玉，其中一块墨玉被掏成一个Iphone的造型
是的，就是事儿。“事儿”可以是名词，也可以是形容词。艺术家，尤其是当代艺术家常常被人认为特别“事儿”，很较真，不好惹，爱挑事儿。对此，艾未未理直气壮告诉你，没错，我就是事儿。事实上到今天，“事儿”似乎已经成为当代艺术家进行创作的根本动力，“对艾未未来说，做展览展出什么作品已经不再重要，重要的是做展览这个行动本身，以及通过展览这个行动引发的各种波澜，包括媒体采访，包括所有人的质疑、猜想或支持，包括所有的社会影响，这一切都可以成为展览的一部分。”展览“艾未未”的策展人崔灿灿说。
